nat4b
nat4b
27 sierpnia 2024, 16:00

Rene Lalique i jego twórczość mistrza szkła

Rene Lalique i jego twórczość mistrza szkła
René Lalique to nazwa będąca synonimem niezrównanego kunsztu i innowacyjności w biżuterii. Ale francuskiemu artyście i projektantowi, który żył w latach 1860–1945, udało się również przekształcić szkło z materiału użytkowego w środek do tworzenia prawdziwych dzieł sztuki.

René Lalique urodził się 6 kwietnia 1860 roku w Champillon-sur-Marne we Francji. Jego talent do rysowania ujawnił się we wczesnym dzieciństwie, a naukę plastyki rozpoczął w wieku 12 lat. Lalique studiował w szkole artystycznej w Paryżu, a następnie kontynuował naukę w Londynie, gdzie rozwijał swoje umiejętności i eksperymenty z designem. Po powrocie do Francji Lalique zasłynął najpierw jako jubiler.
Ale miał inne hobby, które zaczęło się na początku XX wieku. Lalique postanowiła skupić się na tworzeniu szklanych obiektów. Jego prace stały się nowym słowem w świecie sztuki.

Lalique nie tylko pracował ze szkłem – on je przekształcał, otwierając przed tym materiałem nowe horyzonty. Jednym z kluczowych aspektów jego twórczości było połączenie funkcjonalności i estetyki. Wazony, lampy, panele dekoracyjne i flakony perfum stworzone przez Lalique służyły celom użytkowym i zachwycały swoim pięknem.
Inspirując się naturą, Lalique często wykorzystywał w swoich pracach formy organiczne – liście, kwiaty, owady i zwierzęta. Jego prace wyróżniały się wyrafinowaniem linii i precyzją detalu. Lalique eksperymentował także z różnymi technikami obróbki szkła, m.in. grawerowaniem, prasowaniem i dmuchaniem, tworząc złożone i wielowarstwowe kompozycje.

Jedną z najsłynniejszych technik Lalique'a było tłoczenie szkła, z którego tworzył swoje słynne wazony i figurki. Technika ta pozwoliła artyście stworzyć trójwymiarowe i szczegółowe kształty przy użyciu metalowych form, do których wlewano stopione szkło.
Lalique aktywnie wykorzystywał także kolorowe szkło, często tworząc efekty przezroczystości i opalizujących odcieni.

René Lalique wniósł ogromny wkład w rozwój sztuki szkła i stał się jedną z kluczowych postaci stylu Art Deco. Jego prace były wystawiane na arenie międzynarodowej i zyskały uznanie na całym świecie.
Źródło:
marinni.livejournal.com
vam.ac.uk
shetilova.tilda.ws

78
Komentarze
0
Aby wziąć udział w dyskusji, zaloguj się.
SzukajZamknąć
Cookies
Używamy plików cookie niezbędnych do prawidłowego funkcjonowania witryny oraz dodatkowych, aby interakcja z witryną była maksymalnie wygodna. Pomaga nam to personalizować Twoje doświadczenia użytkownika oraz uzyskiwać informacje analityczne w celu poprawy usługi. Jeśli zgadzasz się na akceptację wszystkich plików cookie, kliknij "Akceptuj wszystkie"; jeśli nie, kliknij "Tylko niezbędne". Aby dowiedzieć się więcej, przejrzyj Politykę plików Cookie.